Ali Kazma: Aklın Manzaraları

İstanbul Modern Fotoğraf Galerisi’ndeki “Aklın Manzaraları” sergisi, bugüne kadar insan faaliyetlerinin anlamına dair temel sorular etrafında üreten ve günümüzün önde gelen mercek tabanlı sanatçılarından Ali Kazma’nın (d. 1971), yazarın zihnini manzara resmi metaforuyla gözler önüne seren çalışmalarına odaklanıyor. Kazma’nın 2010’lardan itibaren kitap ve edebiyat üzerine odaklandığı çalışmalarına yer veren sergi, sanatçının video yapıtlarını ve Kazma’nın geniş fotoğraf arşivinden bir seçkiyi de ağırlıyor.

Sergide, Kazma’nın Nara, Japonya’da 600 yıllık tarihiyle dünyanın bilinen en eski mürekkep üretimlerinden birini belgelediği “Sumi” (2025) adlı yeni yapıtı izleyiciyle ilk kez buluşuyor. Nobel Edebiyat Ödüllü yazar Orhan Pamuk'un ev ve arşivine dair ayrıntıları yansıtan “Mürekkep Evi” (2023) ve “Sentimental” (2022) ile birlikte, Arjantin asıllı yazar ve kitap tarihçisi Alberto Manguel’in kütüphanesinin Portekiz’e taşınma sürecini ele alan “Alberto Lizbon’da” (2024) başlıklı üretimleri de sanatçının Türkiye’de ilk kez gösterilen yapıtları arasında yer alıyor. “Ali Kazma: Aklın Manzaraları”nda, 55. Venedik Bienali Türkiye Pavyonu’nda da gösterilen ve mürekkep odaklı zanaatı konu alan “Hat” (2013) ve “Dövme” (2013) yapıtlarının yanı sıra, sanatçının kitaplara ev sahipliği yapan matbaa, kütüphane ve kitapçıları belgelediği fotoğrafları da sergileniyor.

Küratörler: Öykü Özsoy Sağnak, Demet Yıldız Dinçer

Asistan Küratör: Yazın Öztürk

Sanatçı hakkında:                                                                                                                                                                                                       

1971, İstanbul doğumlu Ali Kazma, Paris’te yaşayan ve çalışan mercek temelli medya sanatçısıdır. Yüksek lisans derecesini New York’taki The New School’dan almıştır.

İnsana özgü faaliyetlerin toplumsal olarak örgütlenişi ve taşıdığı değer üzerine temel sorular soran sanatçı; söz konusu faaliyetlerin, zamanın, bedenin, davranışların, mekânın ve süreçlerin yönetim biçimine yakından bakarak gerçekliğin görünür ve görünmez taraflarını vurgular. Kazma’nın dikkatli bakış açısı; ekonomik, endüstriyel, bilimsel, tıbbi, sosyal ve sanatsal alanlardaki geniş bir yelpazedeki belirli faaliyetleri bir araya getirir.

Sanatçı, toplumsal açıdan önem sahibi veya üretime sahne olan mekânlarla, endüstri ve zanaatla, ayrıca makine ve ritüeller etrafında gelişen, tekrara dayalı günlük eylemlerin detaylarıyla ilgilenir.

2013’te 55. Venedik Bienali’nde Türkiye’yi temsil eden Kazma, 2017’de Paris’teki Jeu de Paume’de kapsamlı bir kişisel sergi açmıştır. Sanatçının kişisel sergilerine ev sahipliği yapan kurumlar arasında Nouveau Musée National de Monaco (2023), Albergo Diurno Venezia (Milano, 2018), MUNTREF (Buenos Aires, 2018), Arter (İstanbul, 2015) ve Hirshhorn Müzesi (Washington, 2010) bulunmaktadır.

6. Kuandu Bienali (Taipei, 2018), 7. Moskova Uluslararası Çağdaş Sanat Bienali (2017), MAXXI (Roma, 2016), Lyon Çağdaş Sanat Müzesi (2013), 30. São Paulo Bienali (2012), İstanbul Bienali (2001, 2007, 2011), Muzeum Sztuki Lodz (2012), İstanbul Modern (2011), Museum Kunstpalast (Düsseldorf, 2010) ve New Museum (New York, 2010) gibi kurumlardaki grup sergilerine ve bienallerine katılmıştır.

2001’de UNESCO Sanata Destek Ödülü’ne, 2010’da ise Nam June Paik Uluslararası Medya Sanatı Ödülü’ne layık görülmüştür. Sanatçının yapıtları, MoMA (New York), CNAP (Paris), İstanbul Modern, MEP (Paris), Nouveau Musée National de Monaco, MONA (Hobart), Sztuki Müzesi (Lodz), Tate Modern (Londra), Fondation Cartier (Paris), TBA21 (Viyana) ve VKV Koleksiyonu (İstanbul) gibi birçok uluslararası ve kurumsal koleksiyonda yer almaktadır.

Ali Kazma, Sumi, 2025 (detay)