Sanat Yolunda

İstanbul Modern’in Nescafé desteğiyle hayata geçirilen ücretsiz eğitim programı “Sanat Yolunda”, Türkiye’nin farklı bölgelerinden güzel sanatlar mezunlarının profesyonel gelişimini desteklemeye devam ediyor.

2025 yılında Nevşehir, Mardin, Trabzon ve Van’dan 100 katılımcıyla uygulanan proje, 2026 yılında Adana, Diyarbakır, Artvin ve Kars’tan 100 katılımcıyla sürdürülecek.

“Sanat Yolunda” projesi, katılımcıların bilgi, beceri ve yetkinliklerini geliştirmelerine katkı sağlıyor. Sanat eğitiminde fırsat eşitliğini temel alan İstanbul Modern, çağdaş sanatın kavram ve konularını farklı şehirlerde ele alıyor; yaşam boyu öğrenme yaklaşımıyla katılımcılara ücretsiz seminerler, paneller ve atölyeler sunuyor.

Sanat tarihçisi akademisyenler ve sanatçılarla geliştirilen proje; atölye çalışmaları ve çevrimiçi eğitim programlarını bir araya getiriyor. Seminerler, modern ve çağdaş sanata dair tarihsel bir perspektif sunarken sanatın disiplinlerarası ilişkileri ve toplumsal-düşünsel dönüşümleri ele alıyor. Panel programı, sanat tarihine dair tematik okumalar üzerinden düşünsel üretimi teşvik ediyor ve atölye deneyimine zemin hazırlıyor. Sanatçılar tarafından yürütülen atölyeler ise katılımcıların çağdaş sanata dair bakış açılarını geliştirmelerine olanak tanıyor.

Paylaşım odaklı bir eğitim projesi olan Sanat Yolunda, sağladığı öğrenme deneyimiyle profesyonel gelişimi destekliyor.

Kimler Başvurabilir?

Sanat Yolunda eğitim projesine, resim, heykel, seramik gibi alanlarda lisans veya yüksek lisans eğitimini tamamlamış; 35 yaşından küçük ve belirlenen şehirlerde ikamet eden kişiler başvurabilir. Her şehirde başvuru koşullarını karşılayan ilk 30 kişi değerlendirmeye alınır; bunlardan 25’i asil, 5’i yedek olarak seçilir. Böylece dört şehirde toplam 100 katılımcı kabul edilir.

Programı başarıyla tamamlayanlar, İstanbul Modern Sanat Yolunda Eğitim Projesi Dijital Katılım Belgesi almaya hak kazanır.

Programın Kapsamı

Panel Programı

Panel programı, Doç. Dr. Fırat Arapoğlu tarafından yürütülür ve grup çalışmasına dayalı olarak sanatsal iz düşümler üzerinden düşünce üretimine odaklanır.

Modern ve çağdaş sanatın güncel konularını ele alan, sanat tarihine dair tematik okumaların değerlendirildiği çevrimiçi oturumlardan oluşur.

Program takvimi:

· 21.02.2026, Cumartesi, 19.00–21.00 | “Çağdaş Sanatta Bellek ve Kolektif Hafıza”

· 04.04.2026, Cumartesi, 19.00–21.00 | “Çağdaş Sanatta Yeni Form Arayışları”

· 09.05.2026, Cumartesi, 19.00–21.00 | “Çağdaş Sanatta Bir İfade Biçimi Olarak Fotoğraf”

· 06.06.2026, Cumartesi, 19.00–21.00 | “Video Art”

Sanat Atölyeleri

Atölye programları, ilgili şehirlerde programa kabul edilen katılımcılar için düzenlenir. Katılımcıların belirlenen temalar doğrultusunda üretim yapmalarını ve deneyimlerini grup içinde paylaşmalarını amaçlar.

· Adana Sanat Atölyesi: Neriman Polat ile “Bellek ve Kolektif Hafıza”

· Diyarbakır Sanat Atölyesi: Seçkin Pirim ile “Yeni Form Arayışları”

· Artvin Sanat Atölyesi: Ahmet Elhan ile “Nesneler ve Gölgeler”

· Kars Sanat Atölyesi: Gül Ilgaz ile “Video Sanatında Özne”

Atölyeler, şehirlerin koşullarına göre çevrimiçi ya da yüz yüze gerçekleştirilir. Atölye takvimi, içerik ve program akışı katılımcılara detaylı olarak iletilir. Şehir gruplarının üretimlerini paylaşacakları son ders, tüm katılımcılara açık olarak düzenlenir.

Sanat Tarihi Seminerleri

Sanat Tarihi Seminerleri, Doç. Dr. Seda Yavuz ve Doç. Dr. Ebru Nalan Sülün tarafından yürütülür. Modern ve çağdaş sanatı kronolojik bir perspektifle ele alan seminer programı toplam altı dersten oluşur ve çevrimiçi olarak gerçekleşir.

Seminer takvimi:
7, 14, 28 Mart; 18 Nisan; 02, 23 Mayıs 2026 — Cumartesi, 19.00–21.00